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特派团蠕变

2016-09-07 05:02:15 

经济指标

英国三重奏Massive Attack的成员首次聚集在八十年代中期在布里斯托尔兴起的狂欢集团(Wild Bunch)

该剧组包括未来的Björk制作人Nellee Hooper,主唱Tricky以及djs Milo和Willie Wee Wild Bunch的社交结构类似于七十年代牙买加音响系统的松散群体,但该小组专注于演奏当日电子嘻哈音乐:通过Newcleus,Russell Brothers,最后,Robert Del Naja(3D),Grant Marshall(Daddy G)和Andrew Vowles(Mushroom)开始用Massive Attack这个名字发行唱片

他们的第一首单曲“Any Love”表明了外界帮助的重要性将由Smith&Mighty二人组合共同制作,这首歌曲与Sugarhill Gang的“第八个奇迹”中使用的同一样本匹配了一位不同寻常的男性声乐

这是一个综合的开始,但声音很粗糙,并没有像乐队的专辑那样催眠和丝毫不动

该专辑的合作性质 - 1991年发明的以拍子为中心的“蓝色线条” - 是产生“任何爱”的方法的延续

三名未受过训练,缺乏经验的年轻人需要外部制作人的技术支持,Jonny Dollar和Cameron McVey支持他们的支持McVey的合作伙伴歌手Neneh Cherry让三人组在她家里唱歌,并在专辑“Blue Lines”中唱歌

样品,一些相当长的灵魂,雷鬼和芬克的唱片“感激你所得到的东西”的用途远不止于一个样本 - 它是对威廉德沃恩“蓝线”击中七十年代灵魂的相对直接的掩护,它的一些被忽略的后续行动,从1994年开始的“保护”,就是一种想法的变化:将训练有素,强烈的声音,主要是女性,放在通过牙买加音乐和嘻哈音乐“蓝线”的低音和crack啪声之上,是该乐队最平易近人的专辑,二十年后,仍然是许多人与Massive Attack相关的专辑

该乐队带来了一种在现代古典和电子音乐中比在嘻哈中更为常见的速度方法

新的类型被归因于(或归咎于)Massive Attack:嘻哈名称表示基于嘻哈音乐节奏的音乐,但放慢了速度,脱离了实际的说唱方式,并结合了萨克斯管和手鼓之类的失控音乐元素

与其他布里斯托尔 - 特别是Portishead和Tricky--乐队制作的流行音乐并不依赖于自信或快速的表现为了让乐队感到沮丧,Trip-Hop很快被营销人员选中,他们意识到它制作了完美的背景音乐,这是一个令人安慰的细节符合消费者体验的餐厅,精品酒店和百货公司仍然会进行嘻哈汇编作为回应,布里斯托尔特遣队放弃了令人放心的样品,作为唯一他们的作品与他们不想要的毫无表情的流派之间的联系Massive Attack可以使一张专辑像“蓝线”一样重要,这并不令人震惊;九十年代早期是让嘻哈推动你走向新方向的好时机更令人惊讶的是,这三人在1998年创造了同样强大却又完全不同的“夹层”,这是十年来最受关注的最糟糕的一个, ,Massive Attack让它的音乐变得具有磨蚀性和幽闭恐怖症,而“Blue Lines”为听众提供了清晰,高度的旋律和温馨的感觉,“夹层”拥抱了噪音和不协调性

随着歌曲变得模糊,声音变得不那么乐观,机器占据了中心舞台Del Naja啪啪作响时,他的声音在混音中低声低语,在波涛汹涌的下面,Massive Attack比以往任何时候都更加抑制它的节奏,求得一个完全停止

这个想法甚至出现在标题中:“惯性蠕动”(Inertia Creeps)是Massive Attack声音中心的悖论这种静止的音乐如何保持连贯

“Mezzanine”与Massive Attack的hip-hop根源相距甚远 - Vowles离开乐队很遥远该乐团从未制作过很多经文合唱诗歌,而且这种方法存在危险性即使是“Johanna视觉”的平庸演绎,在迪伦音乐会的一个夜晚可以为艺术家提供一个案例,但Massive Attack正在做其他事情 几年前,在纽约的一场表演中,“夹层”的错综复杂的旋转失去了一些人无法区分的吉他噪音,我看不到谁站在垂直的LED灯前,让我分心,音乐细节可能是一种脆弱的力量乐队的第五张专辑“Heligoland”已经制作了七年,而且延迟了很多,就像勉强通过一张自豪感一直在架子上放置的相册一样剽窃了Massive Attack唱片公司持续这么长时间的一个原因产生的可能是Del Naja和Marshall不是训练有素的歌手或者球员:曲目是从片断中构建的,因为这就是他们知道如何操纵Massive Attack并不是传统意义上的乐队,其成员可能有一定的优势在临床上他们可以如何治疗声音;许多这些声音来自别人的手和声音德尔纳雅有时单独工作 - 2003年专辑“第100个窗口”没有马歇尔的参与 - 但Massive Attack根据定义依赖于其他人确实,“Heligoland”使用更多的主唱Massive Attack对于“轻松愉快”和“随意”等品质没有明显的用处,但是“Heligoland”就像乐队长久以来一直“放松”一样接近有乐队的声音

有充沛的噪音,但体验并不像“夹层”那样是静态的或水滴状的

尽管“蓝线”没有像“未完成的同情”或“从危害中安全”那样的提升,但“黑尔戈兰”很清楚,与支持曲目的战争并不那么频繁乐队的旋律比它自己多年以来的旋律更加开放,并且在爱好录音的音乐家中几乎无与伦比,这可能来自他们的工作制作人Neil Davidge,长期合作者专辑的第一首歌曲“为Rain祈祷”可能是许多Massive Attack粉丝一直在等待的 - “Mezzanine”的模糊审美由完整的旋律线和容易听到的歌词填充这并不是说“为雨祈祷”很明显Tunde Adebimpe,收音机里的电视节目,只会唱出一个平静的嗡嗡声和一些钢琴和弦在这首歌中,嘻哈曲中剩下的就是循环的“为雨祈祷“中提到了那些正在伸出脖子祈祷下雨的人们,以及能够看穿火焰的人们,尽管这些人是谁并不十分清楚这里强调的是缓慢的构建和缺乏视野没有合唱团这种偶然的传统创作手势可以很快得到欣赏,但只有在练习时才能享受:Massive Attack粉丝的困境在第100个窗口上方的“Heligoland”这是一种技术锻炼,是女性声音的突出因为人声,“蓝线”与俱乐部音乐仍然有着遥远的关系,而“黑尔戈兰”也可能在混音师到达之后

高房子“蓝线”女主角沙拉纳尔逊的风格已经被一个更为慵懒的姐妹所取代:玛蒂娜·托普利 - 伯德(Martina Topley-Bird),她的声音比她多年来还好,而美国音乐家希望桑多瓦尔(Hope Sandoval)在海量的攻击的世界里,“黑尔戈兰岛”尽可能快乐,而且,一旦你的耳朵调整好了,你就可以听到在音乐中有意识的庆祝活动

没有快速的数字,尽管很多乐队可以做到这一点♦